El Descampado Oscuro

  El  Visor Fest  terminó con una sensación un poco agridulce para muchos asistentes. La jornada del sábado comenzaba con el sonido shoegaze de Mercromina , que incluyó una colaboración épica con Nada Surf. Pronto comenzaría el concierto de ellos, es decir, de Nada Surf . Un concierto que reposaba todos sus discos, desde su último trabajo titulado Never Not Together a High/Low .  Tras el éxito concierto de Nada Surf comienza Echo and the Bunnymen.  El público esperaba mucho de la banda de Liverpool . Pronto saldría Ian Mcculloch medio borracho, y cada minuto un trago de cerveza. Como bien se puede observar en la imagen de la portada, detrás de Mcculloch hay bastantes vasos. Para mí fue un gran concierto, aunque el público estaba quieto y Ian no se movía, canciones Seven Seas o The Killing Moon fueron épicas. Hicieron un parón y comenzó Lips Like Sugar , una canción desastrosa. Por parte de Will Sergeant y los demás fue un concierto genial, pero Ian lo hizo fatal. A medio concierto Echo

Unos días antes del confinamiento en España, un tal Depresión Sonora publica un EP homónimo que se viraliza al instante gracias a las redes sociales. Canciones como Hasta Que Llegue La Muerte o Ya No Hay Verano que ya alcanzan las 10 millones de reproducciones en Spotify se viralizaron prácticamente al instante. Depresión Sonora es el rey del nuevo post-punk español. Las influencias que tiene de todo el post-punk ruso y el sonido Lo-Fi hipnotizan al instante. Ese sonido que parece sacado de una cinta de cassette rota no es muy común en el actual indie español. 

  Siempre se ha dicho que la música alternativa tiene dos grandes generaciones, la generación del post-punk y la generación de los 90's que abarca géneros como el grunge o el britpop . Entre esas dos grandes generaciones se encuentra un género un poco marginado llamado shoegaze que comenzaría 1983 con el primer disco de Sonic Youth , pero que no se popularizaría hasta el Surfer Rosa  de Pixies.  A veces nos olvidamos de este movimiento ya que en esa época las discográficas no lo hicieron mucho caso ya que en esa época las discográficas no se la querían jugar con bandas alternativas y iban a bandas como  Guns And Roses .   Creo que bandas como Pixies, Sonic Youth o My Bloody Valantine no tienen el respeto que se merecen, tanto por la industria como por el público. Uno de los grandes movimientos de la historia de la música.

  Daft Punk comienza su carrera en 1997, cuando el dúo publica  Homework , un disco que pronto se ganaría las escuchas de los grandes fans de la electrónica. Un disco que se acercaba al house y dejaba ese eurodance atrás. Pronto, el dúo publicaría su nuevo LP titulado Discovery. Un disco que se alejaba de esa electrónica tan pura y se acerca a la electrónica mainstream en temas como One More Time  o  Digital Love. El disco apartó a los fans más locos por la electrónica y acercó a una nueva generación de público mainstream que no necesariamente les gustaba la electrónica. Tras la publicación de Discovery , el dúo publicaría uno de los discos más odiados en la historia de la electrónica titulado Human After All . Un disco que se pasaba totalmente al mainstream y los pocos fans de la electrónica que quedaban dejaban de seguir el proyecto de Daft Punk . Un disco que no generó prácticamente dinero y obligó al dúo a realizar una gira internacional extensísima que comenzó en 2004 y terminó e

Era 1969 , una extraña banda llamada King Crimson  teloneaba a The Rolling Stones en el Hyde Park. Acaban de sacar un disco un poco extraño titulado In The Court of the Crimson King. El único disco que publicaría con su formación original. Un disco que simplemente incluía 5 temas, un horror para Atlantic Records , ya que no podían extraer ningún single.  Uno de los discos más grandes de la historia del rock psicodélico. Un disco que con los años ha cogido una popularidad extrema, le pasa un poco como al disco de The Velvet Underground & Nico. El otro día hable sobre que este disco y The Dark Side Of The Moon de Pink Floyd son mis discos favoritos del rock psicodélico, pero le he pegado un repaso al disco y finalmente me quedo con In The Court of the Crimson King .

  Pulp comienzan su carrera a finales de los 70's, pronto publicarían varias publicaciones con Red Rhino hasta los 90's. En esta década la banda firmaría un contrato con Island Records . Esta discográfica les quería alejar de ese estilo post-punk raro y acércales a un nuevo estilo llamado Britpop . En 1994,  la banda publicaría su primer trabajo en el mundo del Britpop. Este disco titulado His 'n' Hers alcanzaría el número 9#   en Reino Unido . El siguiente año publicarían su trabajo más relevante titulado Different Class , que alcanzó el puesto 1# en las listas de ventas. Pronto el   Britpop comenzaría a decaer y la banda escaparía fácilmente del movimiento en su LP titulado This Is Hardcore. La banda fue uno de los grandes pilares del movimiento Britpop , que aunque duró poco tiempo, fue muy relevante.

  Era el año 2003, el FIB como todos los años presentaba su concurso de bandas emergentes. Ese año un extraño grupo llamado El Columpio Asesino ganaría el concurso del festival. El premio ese año era grabar un LP, y así se hizo, en 2003 , El Columpio Asesino publica su primer trabajo. Un disco  homónimo que mezcla música electrónica con No Wave al estilo de Sonic Youth . Este disco es un poco ignorado en la cultura indie española. Creo que no hay otro grupo en España que tenga un estilo similar a la de El Columpio Asesino. Este disco es una obra maestra que a veces es ignorada por discos como Una Semana en el Motor de un Autobús de Los Planetas o últimamente El Amor de la Clase Que Sea  de Viva Suecia . Estos discos me parecen obras maestras, pero creo que también se debería incluir en ese top.